Las macetas

Hoy día seis de octubre de dos mil nueve.

Hoy he comenzado el nuevo curso de pintura en Cáritas.
 Tengo una nueva profesora se llama Alicia y se ve una persona agradable y que sabe enseñar. Mas adelante diré si mi primera impresión ha sido acertada o no.

Ahora paso a explicar este cuadro.

Como muchos otros es una copia de no se quien, la profesora sacó una lamina la pegó en la pared con cinta adhesiva y nos pusimos todas al rededor de ella dispuestas a copiar.

Recuerdo que la lamina era menos colorista, mas suaves los colores y las pinceladas mas perdidas. Era un cuadro de un profesional.

Intente copiarlo lo mejor posible, pero ni las pinceladas salieron perdidas ni los colores suaves.

Para mi aquellas macetas tenían este color y las plantas, las pinte en su mejor momento, con sus hojas verdes intenso y sus flores de colores.

Es un cuadro alegre, lleno de color, y siendo una copia, tiene bastante de mi. Como ya he dicho en otros escritos, no se copiar, no me sale idéntico, yo quito de aquí y pongo allá.

Con el paso del tiempo me olvido, o lo intento, de que fue una copia, y siento que estas pinturas que salieron de mis manos son mías.

Marinela

Marruecos

Este cuadro es uno de mis preferidos. Lo hice en el taller de Ana Mª Rodrígues, me dio pena dejar de ir con ella, pero su taller me quedaba lejos de casa y se me iba mucho tiempo en ir y volver.

Está sacado de una fotografía que venía en las páginas de una revista en la que se hablaba sobre Marruecos, de las kasbas, Alcazabas o ciudadelas amuralladas allá en el Sahara, junto a los ríos Draa y Dades que con sus aguas, sin salida al mar, y con la arcilla de sus lechos, los bereberes con sus manos levantan estas construcciones llamadas kasbas.

La fotografía estaba muy oscura en la parte derecha, se adivinaba más que se veía. Lo que más destacaba era la figura del muchacho a contraluz.

Viendo que el cuadro podía quedar excesivamente oscuro, me imagine dentro de la kasbas iluminada por aquellos pequeños huecos con la luz entrando por ellos, así vi, el arco del fondo y las dos ánforas apoyadas en el rincón.

Para agrandar la foto picar en ella.

Marinela

El Prado

Esta es una copia de un cuadro de Claude Monet. En realidad no sé qué colores tiene la pintura original, nunca vi al natural un trabajo de este famoso pintor, y la fotocopia que me dejaron, sacada de otra y esta de otra más, ya no tenia apenas color.

Me gustó hacer esta pintura, no sé si tiene algún parecido con la original, pero a partir de ese momento me interesé por buscar libros con fotografías de las pinturas de este pintor.

No sé si darán fe de los colores que usaba, pero al menos se que sus cuadros irradian optimismo y alegría.

Dentro del impresionismo, es de lo que más me gusta pues no todo lo de este estilo es de mi gusto.

Le he puesto de nombre El Prado, tampoco sé como se llama el original, pero creo que este es el nombre que le va. De todas formas no tengo la más mínima pretensión de que lo confundan con un Monet.

Creo recordar que fue uno de los que hice en el taller que se montó en el Colegio de los Padres Blancos. Varias de mis compañeras también lo pintaron, y fue curioso ver aquellos cuadros con el mismo motivo, pero tan diferentes en formas y colores.

Marinela

Hambre

Esta fotografía venía en un periódico y era en blanco y negro.

Fue hecha en un país africano metido en una guerra fratricida y horrible, después de leer el artículo que acompañaba esta foto quede impresionada.

Era una niña pequeña de no más de siete u ocho años, su cuerpecito era puro hueso, estaba sentada en el borde de una carretera con su cabeza entre las manos, agotada por el hambre y el dolor.
Fue tal mi impresión, los sentimientos de pesar e impotencia ante los hechos que nos hacía llegar la prensa, aquella barbarie, tan cruda e incomprensible como son  todas las guerras, que recorte la imagen y la quise conservar haciendo este dibujo en homenaje a esta pequeña ¿Que habrá sido de ella?

La técnica y la perfección de este dibujo es lo de menos, solo quise llevar a mi obra el dolor y desamparo de esta criatura. 

Marinela

Reflejos blogger.com

Reflejos  

Después de la lluvia

Después de la lluvia

Reflejos

Hoy subo estas fotografías que hice un día después de una noche de llovizna y chaparrones.

Amaneció Sevilla con grandes charcos en sus calles y avenidas. Yo iba intentando sortearlos para no meter los pie en ellos, así me di cuenta de que aquellas pequeñas lagunas de aguas, totalmente quietas, pues no hacía nada de aire, servían de espejos al cielo, árboles y edificios que estaban junto a ellos. Me pareció bonito mirar el cielo desde arriba , los árboles, las casa, todo al revés.

Extraña sensación, saqué la cámara y busque el ángulo donde mejor hacía el agua de espejo para conseguir estas curiosas imágenes.

Marinela

Tiempo anclado

Este cuadro es del mismo tiempo que pinte El desván hará dos o tres años.

Lo hice en el taller con un profesor de nombre Vicente Regidor, para mí era bueno enseñando pues fomentaba tú iniciativa y personalidad, te dejaba hacer, cuando ya no sabía seguir te daba sus consejos.

La fotografía de este cuadro hacía mucho tiempo que la tenía guardada, pero no sabía cómo empezarlo. Ese año la llevé con otras más sencillas para mi nivel de conocimiento y práctica, pero él decidió que hiciera esta, me animó y me lance, porque en el fondo de mí, estaba deseando pintar esta habitación que al parecer es una cocina de una casa en el pueblo de Riello, en el valle de Omaña. Prácticamente medieval. Al fondo de ella se ve una pileta de piedra y una estantería con utensilios que se usan para la alimentación.

En esta pintura ante el lienzo en blanco y sin saber por donde empezar, el profesor me hizo hacer el manchado con sombra natural muy oscura, yo me extrañe y pregunte ¿por qué? me respondió que lo hiciera así para que las luces resaltaran más.

El hueco de la izquierda solo tenia abierto un ventanuco por donde entraba la luz que se reflejaba en la pared de enfrente, y al fondo a la derecha delante de la puerta, otro foco de luz, al parecer artificial, iluminaba el resto de la estancia.

Estas casas están catalogadas y protegidas.

Los consejos del profesor me ayudaron a pintar el suelo de piedras. Eso y los desconchados de la pared de enfrente, fue lo que mas me costo hacer de este cuadro.

Esta pintura la tengo colgada en una habitación, cuando entro la miro, y mi mente me trasporta a la época en que esta casa estuvo habitada, donde los animales dormían junto a sus dueños, los primeros daban calor con sus cuerpos y los segundos los protegían de los lobos y alimañas dándoles cobijo en sus casas.

En el campo

En el año 2002 y puede que algunos mas, (la memoria ya va fallando), tuvimos una profesora que nos ponía por grupos, sacaba fotocopias de laminas sacadas de las pinturas de otros pintores y nos hacia copiarlas. Lo malo es que en estas fotocopias podían destacar cualquier color menos los originales, en la que a mi me toco casi no había colores. Así que con la pobre base con que contaba me puse a pintar.

Primero situar los personajes y dibujarlos con carboncillo, solo un esbozo, luego vino el manchado y mas tarde el ir perfilando las figuras de las niñas, la mano de la mayor me costo mucho trabajo, es una mano medio cerrada y con dos dedos sostiene el sombrero, es en estos casos, como es la anatomía de los seres vivos, es cuando mas se echa en falta los conocimientos que da el dibujo, como pude lo hice, repitiendo una y otra vez, hasta que me canse y la deje como esta, pensando en retocarla cuando tuviera mas conocimientos.

No se que colores tendrá el cuadro original, yo puse los que a mi me gustan, que son los de la naturaleza.

La pintura esta muy poco valorada, gracia a Internet podemos ver y conocer a los grandes pintores que hay hoy día y que aun están por reconocer por las grandes galerías de arte ¿Qué esperan?

Después de ver a tan grandes artistas, casi me da vergüenza exponer aquí mis trabajos de aficionada, ¿Por qué lo hago? Pues para ejercitar la memoria, mientras escribo recuerdo palabras, hechos, momentos de mi vida que casi tenia olvidados. Hacer amistades, entrar en otros blog para conocer lo que otras personas hacen, piensan y sienten, decir cosas que en persona no las diría, pienso que dentro de cada persona hay otra que es extraña para los demás ¿quien conoce a quien, si nosotros mismos no nos conocemos?

Dibujos a carboncillo

Hoy subo al blog, mi primer dibujo hecho en los talleres del distrito Triana -Los Remedios.

Empecé a pintar en el año mil novecientos noventa y cinco. Desde pequeña sentia la inquietud por el dibujo y la pintura, cuando tenia un lápiz en la mano y en cualquier trozo de papel pintaba árboles, casas, caras y perfiles de personas. A los trece años me dio por copiar de los tebeos y fotografías (un día subiré esos dibujos que aún los guardo). En aquella época yo no sabia lo que era un carboncillo, había oído nombrarlo a mi madre, al referirse a lo bien que dibujaba su padre con este utensilio para el dibujo, y así era ,ella conservaba dos de sus dibujos, el pie de una persona y la cara de un muchacho, los dos perfectos. De dedicarse a la pintura hubiera sido un gran pintor.

Mi madre, cuando vio mi afición por el dibujo, me inscribió en unos cursos que había por correspondencia, pero aquello no me gusto ya que había que copiar y enviarlo por correo, al cabo de los días te lo devolvía corregido. Ya no recuerdo si me aconsejaron que para pintar bien tenía que prácticar mucho, seguro que sí, pero los pocos años me hacían pensar que sin el profesor a mi lado no lograría aprender. En parte llevaba razón, lo que no sabia era que en esta vida para llegar a dominar cualquier cosa, llamese arte, oficio o profesión, tenia que estudiar y trabajar mucho.

Perdí la ilusión por dibujar, pero dentro de mi quedo una pequeña llama que cuando me dieron la oportunidad aproveche para llevar a cabo aquello que en mi niñez trunque.

Dice el refrán "Nunca es tarde si la dicha es buena" Después de cuarenta años de mis primeros escarceo con el dibujo, lo retome con verdadera ilusión, haciendo realidad aquella necesidad, sentimiento o como se llame eso, que nos lleva a pintar y nos hace tan feliz hacerlo.

Marinela

Molinos de viento

Llevaba unos dos años pintando, cuando hice este cuadro. En la pincelada se nota la falta de practica y experiencia.

Lo copie de una fotografía pequeña. Es un anochecer, cuando ya el sol está oculto pero aun sus rayos colorean el cielo. Al fondo unas montañas que por su lejanía se veían azuladas detrás de la niebla que las cubrían. El día había sido lluvioso, el agua en el camino lo atestiguaba, la ultima luz la hacia brillar por los surcos de la tierra que a su paso dejaron los carros cargados de trigo en su ir y venir hacia el lugar donde el grano dejaría de ser tal, para convertirse en la blanca harina. Gracias a ella, millones de seres pueden calmar su hambre con el pan que nos da este cereal, y gracias a los molinos, que con el el ingenio y el esfuerzo del hombre dieron de comer a la humanidad desde tiempos muy lejanos, cuando la comida escaseaba y el hambre los consumía.

Marinela

Niña de Velázquez

En un libro de testo sobre dibujo venía este, creo recordar que es de Velázquez, esta es la copia que yo hice.

Me gustaría pintar retratos, pero es muy difícil sacar el parecido, para eso hay que tener unos cocimientos de anatomía y si no se tienen, como le pasa a una compañera de pintura a la que aprecio mucho. Hay que tener un don especial para pintar niños, como lo tiene ella que consigue un gran parecido en los retratos, la naturaleza la doto de esa gracia, que muchos quisiéramos tener.

Hola Isabel, no dejes de pintar, llevas el arte dentro y sería una pena que los demás no pudiéramos disfrutar de él viendo tus cuadros.

Este dibujo, recuerdo que no me fue muy difícil hacerlo, el original pintado por un gran maestro, tiene unas líneas limpias y segura, podría ser un boceto para alguno de sus cuadros.

El año de 1996 aproveché mucho el tiempo que tenía para pintar, y se notó , porque veía que por día avanzaba en mi aprendizaje, la práctica es fundamental para cualquier cosa que queramos hacer.

Marinela

A mi Madre

Esto es en homenaje a mi madre, que hoy día 19 de julio de 2009 hace un año que falleció. Me emociono cada vez que pienso en ella, la echo de menos y me parece mentira que ya no la volveré a ver, se llamaba María y tenía noventa y dos años cuando nos dejó.

Era una mujer muy inteligente, de una gran memoria, sabia hacer de todo, le encantaba leer tenia mucha cultura. Leía el periódico a diario y después hacia sus comentarios, un día le dijo a mi marido, "lee este articulo que está muy interesante, pero desde este párrafo hasta este otro, porque lo demás es paja", en ese momento tenia noventa años.

Para la cocina era única, guisaba de maravilla, decía que la enseño su abuela Pepa.

Los escritos que he subido son letras de flamenco que le gustaba y le dictaba su abuela cuando ella tenia quince años.

En otra libreta tenia copiadas poesías muy románticas, era una persona de carácter tímido, le costaba mucho demostrar sus sentimientos de cariño. Le gustaban las plantas y los animales, a los que cuidaba con infinito esmero y dedicación, los patios de nuestra casa estaban llenos de flores, y los canarios, que ella misma criaba, cantaban por doquier. Era una mujer de ideas avanzadas para su época, me contaba que desde muy joven ayudaba a su padre en las cuentas del negocio.

Tuvo seis hijos, a todos nos educó y enseñó con cariño y paciencia.

! GRACIAS MAMÁ ¡ por educarme y enseñarme todo lo que sé, a ti te debo todo lo que soy! Te quiero, te querré y nunca te olvidaré ¡

Se lo dedico a mi madre allí donde este con todo mi amor.

 Marinela

Niña

Esto es un dibujo al pastel, copiado de una pintura de un libro dedicado a la enseñanza de pintura al óleo paso a paso. Al compararlo con el original en el que se ve una niña de unos cuatro años, en la copia, la niña representa algunos más. La diferencia esta en el óvalo de la cara, este se alargó y la mirada no tiene la dulzura e inocencia que muestra en el original.

Este dibujo me trae recuerdos de la semana que pase en Palma del Río, en la que fue mi casa durante dieciocho años. Llevábamos dos años viviendo aquí, pero íbamos todos los fines de semana, por que al principio nos costo adaptarnos a vivir en un piso, acostumbrados a una casa grande de pueblo de grandes muros, caliente en invierno y fresca en verano, con patio y azotea llenas de macetas, con toda variedad de plantas que me gustaba cuidar y me servía de distracción, llegue a tener unas cien.

En aquella semana que pasamos allí, durante las mañanas en las que me quedaba sola en la casa, me dedique a pintar a esta niña, mientras hacia las tareas del hogar, paraba e iba al salón donde tenia el dibujo allí lo miraba y miraba intentando memorizarlo, daba unos toques y seguía con mis tareas, así se fue formando el rostro de esta niña, que da igual donde te pongas para verla, ella siempre te sigue con su mirada.

Marinela

Esperando

Cuando vi esta pintura, me gustó mucho e intente copiarla. No la hice exactamente igual, pues tenía en el camino un gato echado y un árbol, este desnudo de hojas, delante de la casa. (En estos momentos no recuerdo el nombre de su autor) Lo que llamó mi atención de la composición, fue la figura de la muchacha echada en el muro de piedras, parecía que esperaba algo o a alguien: al marido, al novio, quizás a su padre de vuelta de la ciudad, o, solo contemplaba el paisaje que tenia delante de sus ojos, de tierra rojiza y verdes árboles, seguro que detrás del muro había algunas florecillas como las margaritas y amapolas que tanto abundan por el campo.

Recuerdo que me costó mucho trabajo conseguir la perspectiva del camino, pero a fuerza de observar el modelo y de dar pinceladas por aquí y por allá, se fue corrigiendo lo que en principio parecía más una pared que un camino.

Manzanas

Esta pintura la hice el mismo año que los limones, y en el mismo lugar,la habitación pequeña del colegio de los Padres Blancos.

Fue un año muy provechoso, pinte este de las manzanas y el de los limones, así como otros dos con los mismos modelos ,pero ya en casa y hechos en tablas que yo preparo con Gesso.

Lo de las tablas, empezó por que quite un armario viejo y este tenia un montón de madera que me dio pena tirad, una que es practica, le busque una aplicación, prepararlas para la pintura, cuando llevo un tiempo sin tomar los pinceles, practico en las tablillas, y cuando me suelto un poco tomo los lienzos.

La pintura en la tabla es mas difícil, las primeras capas hay que darlas muy finas dejar que se seque y volver a pintar hasta que va tomando grosor el óleo.

Este cuadro tiene un error de perspectiva, las hojas están para abajo y las manzanas para arriba. Pero cuando me di cuenta ya estaba casi terminado, y la verdad , me dio pena deshacerlo, después del trabajo que me llevó hacer las manzanas y darles el volumen, no me apetecía volver a empezar.

Marinela

Hortensias

Estas hortensias las hice en el taller que teníamos en el colegio de los Padres Blancos.

Ya no estábamos en la pequeña habitación que nos dieron el curso anterior, sino en una sala grande que servía de gimnasio. Esto era otra cosa, ya que nos podíamos retirar, para ver la pintura de lejos y observar el efecto de las pinceladas en el lienzo.

Esto es la copia del cuadro de otro pintor, si se puede llamar copia a esto que yo pinte. En el original había dos flores más pequeñas y difusas, como perdidas en el fondo, en este colgaban unos visillos transparente, que yo no pinte por falta de experiencia y la dificultad que para mi tiene el pintar los pliegues de las telas.

En el fondo de mí, no quería hacer una copia exacta, sino algo más personal.

Al comparar mí pintura con las que habían hecho otras compañeras, todas eran diferentes , pero la mía era la que menos se parecía al original.

Las flores están hechas con el dedo, la verdad es que fue un gusto hacerlas.

Marinela

Rama con limones

     Este es otro de los pocos bodegones que he pintado.

Hace años, cuando llevaba unos cuantos en  los talleres, nos pusieron una profesora que le gustaba que pintáramos del natural, decía que así se aprendía mejor, y así es.

Para estos limones, no recuerdo si eran de plástico, nos dio solo cuatro colores, sombra natural, azul, amarillo de cadmio y blanco.

Yo me preguntaba,¿ y el verde para las hojas? aun no sabia que con estos colores podía sacar este,  en muchas tonalidades.

A fuerza de retocar los limones, estos se fueron agrandando, sin darme cuenta que las hojas se quedaban pequeñas para ellos.

Esta pintura me trae buenos recuerdos, aquellos días en que nos reuníamos un grupo de mujeres, en el colegio de Los Padres Blancos, en una clase tan pequeña que casi no nos podíamos mover, pero había compañerismo e ilusión y muchas ganas de aprender, nos animábamos unas a otras y disfrutamos de aquellas tres horas que estábamos juntas practicando nuestra afición.

El desvan

Cuando vi por primera vez la fotografía de la cual pinte este cuadro, me llevo a mi niñez, a la casa de mis padres, una casa grande de varios siglos,(según contaba mi padre) de un pueblo de la provincia de Sevilla.

Yo era una niña curiosa, deseosa de saber,(mi madre me decía que siempre le estaba preguntando el porque y el cuando de las cosas) así que la curiosidad me hacia subir a los  soberados o "soberao",( que así es como llamamos aquí en Andalucía a los desvanes,) venciendo el miedo que le tenia a los gatos que campaban a sus anchas por ellos, subía las escaleras haciendo ruido y diciendo en voz alta ¡zape,zape! para ahuyentarlos. 

Una vez arriba, curioseaba todos los cachivaches que allí había y me asomaba a la ventana desde donde veía unos de los patios de la casa, lleno de flores que mi madre cuidaba con todo el cariño y esmero que ella tenia para las plantas.

Al pintar el cuadro ,cambie la vista desde la ventana, suprimí un trozo de tejado que se veía en la parte baja, y me imagine un campo de trigo a punto para segar y unas montañas ,casi invisibles por su lejanía.En la parte derecha se ve un zurrón ,un cesto y un bastón,lo que me llevo a situar el desván, en un caserío en el campo.

Mirando

Esta es otra de esas fotografías que me dijeron cosas: primero las dos personas que miran, ella con timidez, el, altivo y curioso de lo que ve al otro lado del arco de piedra ¿Miran al fotógrafo? o este los sorprende mirando, a que cosa, a quien? Nunca lo sabremos. El cielo tenía un color anaranjado con retazos rosas y el mar verde esmeralda con reflejos del cielo. ¡Imposible pasar tanta belleza a un papel con lápices a pastel! Pero...aquí lo dejo, este es mi blog y quiero subir aquello que me hizo feliz hacer.

Árboles solitarios

La fotografía que escogí para esta pintura no tiene nada que ver con lo que al final salio, era  un contraluz muy fuerte, los árboles eran negros y el primer plano también , la verdad es que no decía mucho la foto en cuanto al color, pero  lo que me llamo la atención fueron los dos árboles solitarios, en un campo de trigo segado y bañado por los rayos de sol del atardecer de un día de verano.                                                                               Conforme iba avanzando  la pintura, me fui olvidando de la foto que tome como modelo y los colores fueron fluyendo del pincel tal como en mi mente veía este paisaje.

 Lo empecé el año pasado y lo he terminado este. Esta pintado en una tabla.

Río y árboleda

Este cuadro hace unos 

cinco años que lo pinte, le dedique mucho tiempo, no más de tres horas a la semana durante dos meses.

Me gusto tanto este paisaje que hice todo lo posible por llevar al lienzo aquellos detalles que mas me atraían, los reflejos del agua, las ramas del árbol en el primer plano, el puente y el cielo con sus nubes. Me encanta pintar el cielo y los ríos y sí estos tienen muchos reflejos, mejor. El mar me es muy difícil, aun no he conseguido pintar algo sobre él, que me deje satifescha.

En esa época iba al taller de pintura de Ana María Rodríguez, en Triana, esta chica es encantadora, con ella aprendí mucho, respetaba mi gusto en los colores, me explicaba como seguir ante un bloqueo, sin tomar los pinceles y pintar ella en el cuadro, sabía que a mi no me gustaba que otras manos lo tocaran, ya que las pinceladas es como la escritura, personal e intransferible, se puede copiar pero nunca será igual.

Deseo que os guste como me gustó pintarlo a mí.